Art populaire et développement des sociétés africaines

"L’art africain contemporain, qui souffre de la souffrance de ses créateurs, ne se démarginalisera pas avant d’avoir trouvé ses consommateurs parmi les plus pauvres de la société. Pour cette raison, une éducation artistique s’impose à tous les niveaux, autant pour les décideurs, les artistes que pour la masse toute entière."

"L’Afrique ne rattrapera son retard sur l’occident qu’à la condition d’une synergie entre l’art et tous les secteurs sociaux d’activité. Au Sénégal, l’art, c’est plus de 2000 artistes et acteurs artistiques inventoriés, un corps de métier vivant et un secteur d’activité économiquement rentable. C’est d’ailleurs ceci qui justifie les nombreuses subventions de l’Etat et le refus de désengagement du politique".

"Toutefois, ce tableau n’est pas le fruit du hasard. Au contraire, c’est la conséquence des efforts déployés par les artistes sénégalais depuis de dizaines d’années pour se former, s’organiser, se structurer, se professionnaliser, se constituer en corps social capable de pression et donc finalement respectable".

"En ce qui me concerne, je suis peintre et graphiste. J’ai fais mes études dans diverses écoles d’art du Sénégal et d’Europe. Ma carrière d’artiste je l’assume avec fierté, en parallèle avec celle d’éducateur artistique. En Afrique comme au USA, je fais pratiquement le même travail : montrer aux jeunes étudiants et amateurs d’art qu’il est possible de bâtir le devenir d’un peuple sur les données autres que l’économique et que la conjonction de l’économique et de l’artistique n’est pas impossible encore moins contradictoire".